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今、夢かどうか

昔、インセプションっていう超面白い映画の特典映像に、「夢の専門家」みたいなお爺さんが出てきて、「夢の中で“これ夢じゃん”と気づいている夢を白昼夢と呼びます」「私は夢のプロなので、白昼夢を見るのとかマジで朝飯前です。白昼夢、、白昼だけど朝飯前、、朝飯というよりもはや起床前、、だめだ上手く言えねえスマソ(意訳)」的なことを言っていました。そのお爺さん曰く、白昼夢を見られる確率を上げるトレーニングがあり、それは「現実世界で『今は夢か、現実か』を度々確認する」というもの。それが癖になって、癖が夢の中でも発動すれば、そこで気づける、と。めちゃめちゃ説得力ある。

で、ガストンはインセプション見たときにももちほんこの「今、夢かどうか確認する」っていう趣味に没頭して、なんと一回だけ夢の中でも発動したことあるんだけど、まあすぐ飽きてやらなくなる。で、今また趣味が再熱して、最近やってるんだけども。

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今日喋りたいのはね、「夢かどうか確認する作業が昔より難しくなってる」っていう話。

どう確認するかっていうと、「片手で指折り1から5まで数える」っていう。単純作業だけど、これだけで「いま現実」ってことが、よくわかった。昔は。

最近は、これだけじゃよくわからなくなった。とても不思議。指折り数えても、まだ頭がぼーっとするというか、「いま夢か、現実世界かという根本的なところ」まで立ち返れない、というか。

いま現実だ、と強く感じるためには、意外にも頭がそこそこ冴えてないとできなくて、例えば仕事の帰り道の電車とかでこれをやっても、すんなりいかない。指折り数えるだけじゃなくて、深呼吸して、目を見開いて、手のひらの指紋に焦点を合わせて、周りの景色のいろんなところに焦点を合わせる。そうするとやっと頭が冴えてきて、「いま夢じゃない」ことがわかる。

あるいは、「どうやってここにきたか」を考えるのも、夢かどうかを考えるための手段の1つなんだけど(夢を振り返ると、ある場所にある状況が突然現れ、シーンに連続性がないことが多い)、これも、最近現実でやるのがちょっと、ちょっとだけむずい。

記憶を遡るのが、昔よりむずくなってる。エネルギーがいる。少しだけ疲れる。

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この最近の、「現実と認識するのがちょいむずくなってる」原因は、たぶん仕事をしてるからだと思う。

ガストンは仕事中は結構集中してて、ガストンは集中すると深く潜っていって、脳みその該当する部分しか使わなくなっていく感覚がある。電話対応をしたり、誰かに話しかけられたりして、一旦出ると、そのあと作業に戻ろうとしても、何をしていたのかを思い出すのに時間がかかる。しかも、その時間に結構な苦痛を感じる。同じ道をわざわざ2回通るのを面倒に感じる。

フォトショやスプレッドシートを使っていて、たまに「無になって手を動かすだけが最速になる作業」っていうのがある。画像をリネームして書き出して、、を100回繰り返すとか。そういう時は自分がロボットになったみたいな感覚になるんだけど、それは結構、案外気持ちよかったりする。

んー。なんでいまロボットの話ししたかは不明。

もちろんデザインの作業のほとんどはそんなんじゃないし、頭はクリエイティブに動いている時の方が多いけど、それでも帰り道には脳みその体力切れで、現実かどうか考えることに体力を惜しみなく使えない。

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思うんだけど、『「いま夢かどうか認識する」よりも上の階層の考え事』って、あるんだろうか。ない気がする。

いま「上の階層」ってなんすか、ってなった人に、これ以上の言葉で説明するのは難しい。逆に、「上の階層」って聞いただけで「うひょーたまんねえガストン最高」って思った人には、もうこれ以上の説明は野暮な気がする。でも頑張って野暮ってみる。

夢って、いわば「世界」じゃないすか。脳の全て。現実世界イコールあなたの脳じゃないすか。ここまでついてきてる?

その脳が正常に働いてやっと日常のあらゆる考え事が行えるわけでしょ。

夢かどうかって、その根幹に関わる問題じゃんね。

世界には現実の地球と夢の地球がそれぞれあって、いま自分いんのどっちだって。それでどっちかの星に降り立って、やっと、今日の晩飯何食おうとか、ここのデザインどうしようとか、あらゆる考え事が、樹形図を少しずつ降りていくように決まっていくわけじゃないすか。たまに、人生の折り目で、転職しようかなとか、結婚しようかなとか、でかい考え事するときに人は樹形図をちょっと上に登るわけよ。

ね?上の階層って、そういう感じ。

だから、夢かどうかを確認するってことは、その一番上にいくっていうことで、いわばこう、、体が裏返る感じを感じてむしろ然るべきでは、、とかね。一瞬脳みそがバグりかける感じを感じて然るべきでは、、とかね。思うわけ。

みんなもぜひやってみて。いま夢かどうかの確認。さらには、「いま夢かどうか、どうやったら確認できたと、自分はしっくり思えるか」考えてみて。

あ、つまりね、何が今日言いたかったかというと、

僕たちはなんで、
「夢の中では夢と気づけないでいるのに、現実世界では現実世界と気づいているつもりで日々過ごしているのか」ってことなのよ。

結構、ボーーーッとしてんなあと思って。気づいたら6時間くらい寝てただけのつもりが、10年ぐらい現実世界で経ってんだろなって。

おわり。

意味の意味について

じゃあ今日は、意味の意味について、をテーマに1,000字くらいの文字を書いてみようと思うよ。オチも今んとこ用意してなければ、何か伝えたいメッセージもないし、なんなら面白い文章が書けそうな気も、うーん少ししかしてない。あなたの時間をいたずらに奪うだけになる可能性80パーくらい。なんならガストン、考えながら喋る。これを思考の自慰行為と呼ぼう。意味はない。

最近、意味の意味についてたまに考える。

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私の好きな作品

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最終更新日 : 2017年10月2日

上演時間は決まっているか

上演時間を守ることは大切なことです。公演の上演時間をきちんと決めて守ることは、お客さんにとって親切であると同時に、より精度の高い脚本を書くためにも役立つからです。

例えば、最初に上演時間を80分と決め、通し練習をしていて何回やっても90分を超えてしまう場合は脚本を書き換えます。なぜなら、通し練習を何度もやって大体の上演時間がわかってきた段階では、まだ詰める作業ができていないことが多いからです。大抵の場合、その段階では余分なセリフや余分なシーンがある可能性が高い。

まず最初に余分なセリフを削除します。これは厳密に文字数でカウントします。一言多い箇所を見つけては消したり、短く言い換えたりさせます。脚本を何周も見直してそれを出来る限りやり終えても、全体の文字数は驚くほど変わっていなかったりします。

そういうときは本腰を入れて、シーンをごっそり削ることを決意します。キャラクターによっては登場回数が一回減ったり、大事なセリフがなくなったり、笑いをとるシーンがなくなったりします。これはとても勇気のいることです。ですが驚いたことに、それを決行し上演時間を守りきった後の脚本はとても整理されており、むしろこうでなければならない、といえるほどいいものになっています。

脚本は、脚本家が自分で思っている以上に、盛り込みすぎである場合がとても多いのです。

亜人20分くらいで終わった

映画の亜人を見ました。

亜人は漫画をコミックスで全巻読んでて大好きなんですが、実写の映画を見てきました。なんだあれ。いいじゃん全然いいじゃん普通にいいじゃん。テンション上がってるのでこのまま感想書く。

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みんなサイコパスです

こんにちは!過去のおれの記事読んだんだけどくっそおもしろいね!アハ!ガストンです!

最近、中野信子さんという方のサイコパスという本を読みまして、1週間くらいものすごく病みました。病んだこと自体については、友達に相談したら魔法のように回復したのでもうここでは書かないです。残念!代わりに、「そもそもみんなサイコパスなんじゃない?」という話をします(←回復しすぎた?)

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美女と野獣を見てエンタメの本質に気付いた

こんにちは!君が心配だ、ガストンです!映画「美女と野獣」を見てきました。僕はアニメの「美女と野獣」が本当に大好きで、正直それとの比較ばかりしてしまって、実写の残念なところ探しをしながら映画を観る始末でして、当然あまり楽しめなかったわけなんですが、実写の感想もアニメとの比較も全部すっ飛ばして語りたいことがあるから今日はその話や!わいはエンタメの本質に気付いたんや!!

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脚本の研究-開始10分で「どんな話か」わかるか

先日、こんな画像をtwitterにあげたところ50いいねくらいついてテンション上がりました。

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一個一個語りたくなったので、飽きるまで一個一個語っていこうと思います。

開始10分で「どんな話か」わかるか

お客さんは「自分がこれからどんな話を見なくてはならないのか」わからない状態で10分以上待たされると不安になります。話の未来がある程度見えないと、見てて疲れます。どんな話なのか、これからどうなっていく話なのか、何ができたら終わりになるのか、そういうことをできるだけ序盤でわかりやすく説明した方がよいです。

アホロの過去公演を例にとると、『アホロ』では大学生が3人集まって「PS4で火星に行こう!おー!」となるシーン。
『コモーディア!』ではクリリンが「喜劇でアイツを死刑にしよう!」と叫ぶシーン。
『お家に帰るまでがテロです』ではヒロシが「ネット動画で革命起こすぞー!」と言うシーン。
『額の中からシルブプレ?』ではビオレママが登場して「んも〜〜あの子ったらどこほっつき歩いてんのかしら!定期テスト近いってのにー!」と言うシーン、
『インクに願いを』ではややあいまいですが、デイブが「ガンボーを止まらせろー!」と言うシーン、
『ウソつきは夢の始まり』ではかなことドロボーが「邪魔しないでよ!」「そっちがな!」と握手するシーン、です。これらのシーンを見ればだいたい、「何がこの話にとってのハッピーエンドなのか」想像がつきます。

この、どんな話かわかるシーンまでに、登場人物が全員出ているとさらにわかりやすいと思います。アホロの過去公演では今のところ全員出ていますね。

例えばラプンツェルも例にして言えば、ラプンツェルがフリン・ライダーをつかまえてティアラを返してあげる代わりに自分を街に連れて行って空飛ぶ光を見せてくれるよう交渉するシーンです。このシーンで、お客さんは「ラプンツェルが光を見て、フリン・ライダーにティアラを返してあげたら少なくともこの話は終わるな」とわかるわけです。
まあもちろん、そう予告どおりに物語が進むわけもなく、途中で二人が冒険を共にし、恋に落ちたり、フリン・ライダーはティアラ以上に大切なものを見つけたりするわけですが・・